سبک های معماری

 در قسمت اول این پست به ویژگی های سبک مدرن و پست مدرن  به صورت  جزئی پرداخته شد اما این ویژگی ها چه اشتراک هایی دارند و  تفاوت های معماری مدرن و معماری پست مدرن در چیست ؟

توسعه معماری به مثابه اثر هنری، واقعیت ها یا ارزش های برتر را معین می سازد. معماری بیانی بصری از ایده ها به دست می دهد.ایده هایی که چیزی را برای بشر معنادار می کنند، چرا که به واقعیت سامان می بخشند. معماری به عنوان یک هنر اصیل نمایانگر فرهنگ و تمدن هر قوم و ملتی می باشد. بنابراین جهت فهم کامل بشریت و عقاید وی اعم از اینکه در گذشته باشد یا حال، به نوعی نیازمند بررسی معماری آنها می باشیم. در اهمیت معماری و فواید و کارایی آن شکی وجود ندارد. اما با ورود معماری مدرن، تحولی ویژه در معماری ایجاد شد و تحولاتی در هنرهای دیگر و حتی تفکر بشریت به وجود آورد. حال دیگر نمی توان با ورود این سبک از معماری ویژگی خاصی را برای معماری های مختلف برشمرد و به نوعی یکنواختی را به ارمغان آورد. در این مقاله سعی بر آن استکه نشان داده شود معماری پست مدرن و مدرن چه ویژگی هایی دارند و با بررسی هر یک تشابه و تمایز آنها نمایان شود با آرل همراه باشید.....

معماری کشور سوئد به مانند سایر کشورهای محدوده خود به واسطه هنجارهای تاریخی با قلعه ها، کاخ ها و کلیساها شناخته می شود. اما در طول سالیان گذشته مانند سایر کشورهای اسکندیناوی برنامه های معماری پایدار، های-تک و اکوتک به واسطه سبک های نوگرا در این کشور رواج پیدا کرده است. معمار امروز سوئد به واسطه نگرانی های معمول در دهه های 80 با افزایش جمعیت، مسکن و زیرساخت های وسسیال دموکراسی تغیر مسیر عمده ای داد. در ادامه خلاصه ای از معماری کشور سوئد در دوره های مختلف تاریخی را مشاهده می کنید تا با روند ساخت و ساز این کشور در طول سالیان گذشته آشنا شوید. 
با آرل در ادامه همراه باشید...

سبک های معماری با تکنیک های ویژه ساخت، جنبش های سیاسی و تغییرات اجتماعی باعث می شود که طرز تفکر یک نسل در زمان ها یا مکان های مختلف را شکل دهد و هویت منحصربه فردی از مکان در زمانی خاص را تعریف کنند. حال این تحولات به تولد دوباره فرهنگ و هنر رنسانس نسبت داده میشد یا در ساخت آسمان خراش بلند فلزی دوران پس از جنگ خلاصه می شدند. هر تغییر سبک در گذر تاریخ چیزی برای عنوان کردن داشت. اما آیا معماری به رویکردهای معماری بی توجه می شد، و ساختمان ها در مکان های دیگر ساخته می شدند، امکان داشت که هویت های آن منطقه بر ساختمان تأثیرگذار باشد؟
در ادامه هفت ساختمان نمادین را مشاهده می کنم که اگر با سبک های دیگر معماری طراحی می شدند نتیجه کار بسیار متفاوت میشد. 
با آرل در ادامه همراه باشید...

شبه جزیرهٔ ایتالیا از سه طرف به دریای مدیترانه و از شمال به رشته کوه های آلپ محدود می شود و از دیرباز، مهد تمدن مغرب زمین بوده است. روزگاری تحت تأثیر فرهنگ یونان و بعدها تحت سیطرهٔ امپراطوری رم قرار گرفته است. آثار بجا مانده از این دوره، گویای توانایی بالای مردم این کشور در معماری و مهندسی ساختمان می باشد. بعد از آن تحت تأثیر آیین مسیح قرار می گیرد و بعدها مرکز مسیحیت جهان می شود. همراه آرل باشید..

یکی از علامت سئوال هایی که در ذهن دانشجویان معماری ایران پیرامون جایگاه این رشته در آمریکا وجود دارد احتمالا این است که تا چه حد فرآیند انتخاب دانشجو و تربیت او توسط مدرسه های معماری ایالات متحده با دیگر کشورها متفاوت است؟
اگر بخواهم صریح و کلی گو باشم پاسخ این است؛ در سخت گیرانه ترین و وسواسی ترین شکل ممکن آن نوشتارم در این مطلب ساده و با حذف جزئیات خواهد بود.
فارغ از طبقه بندی هایی که در تفکیک کیفیت مدارس یا دانشکده های معماری در آمریکا وجود دارد، این رشته با درآمد متوسط 80 هزار دلار در سال، که به نسبت سختی تحصیل درآمدی بالا برای این رشته محسوب نمی شود، یکی از مظلوم ترین، اما جذاب ترین رشته های دانشگاهی آمریکا است. همراه آرل باشید تا با جزئیات بیشتر در مورد تحصیل در رشته معماری در آمریکا آشنا شوید.

 یک ساختمان نیازی به اینکه زیبا باشد ندارد که دوستش داشته باشند،یک ساختمان زشت در اسپانیا، که معماران یک چاله کندند، آن را پا کاه پر کردند، و سپس بتُن را در اطراف آن ریختند، هنگامی که بتن خشک شد، آنها یک نفر را دعوت کردند تا بیاید و کاه ها را تمیز کند به طوری که همه آنچه که باقی مانده بود در زمانی که او کارش تمام شده بود یک اتاق کوچک زشت بود که با نوشته ها و طراح هایی که چگونه این ساخته شده بود پر شده بود، و این تبدیل به بالاترین محل برای تماشای غروب خورشید در اسپانیا شد. همراه آرل باشید...

طراح خوش سلیقه edoardo tresoldi پرده ای برای پشت صحنه یک رویداد سلطنتی در ابوظبی طراحی و ساخته است. با استفاده از سیم و مواد مش و عناصر طبیعی یک چشم انداز از اشیا به یادماندی معماری را در فضا ایجاد کرده است. طراح به خوبی دو سبک کلاسیک و مدرن با هماهنگی و کنتراست مناسب ترکیب کرده است، در سبک کلاسیک ستون های عظیم و گنبدهای دراماتیک و هندسه مدرن در سبکی دیگر مشاهده می شود.

تفکر قرون وسطایی اعتقادی به روابط اتفاقی نداشت و تمامی وقایع را متاثر از قدرت های فوق بشری می دانست و سوال هایی در پی یافتن دلایل را ناشی از ضعف یا عدم ایمان او می پنداشت و بر این باور بود که معجزه می تواند اتفاق بیفتد و حقیقت ممکن است روشن شود اما فقدان دانش در رابطه با اکثر واقعیت های اولیه و اساسی کاملا محسوس بود. همان طور که زمین را کروی نمی دانستند چرا که آن را مسطح و تخت می دیدند و در صورتی که کشتی ها از ساحل بسیار دور می شدند  یا بر نمی گشتند عامه مردم گمان می کردند کشتی از لبه زمین سقوط کرده است. گسترش مکتب انسان گرایی و یا همان اومانیسم این ایده را ترویج کردکه انسان می تواند ماهیت هر واقعیت بدیعی را زیر سوال ببرد و حتی می توان بدن انسان را به منظور شناخت آناتومی و حتی نحوه عملکرد آن مطالعه کرد. آزمایش برای یافتن علت و معلول و توصیف دقیق آن، پایه و مبنای تمام علوم مدرن است که به واسطه توسعه صنعت چاپ، حقایق بسیاری را در دوران رنسانس برای بشر روشن ساخت. در ادامه با آرل همراه باشید...

عصر رنسانس در ایتالیا 
دلایل بسیاری وجود دارد که دنیای غرب مدرن امروز را بتوان میراث دوران رنسانس به شمار آورد. واژه رنسانس را می توان به مجموعه ای از پیشرفت های بشر اطلاق کرد که با به حاشیه راندن اندیشه های قرون وسطایی، بستر لازم را برای تغییراتی فراهم آورد که همانند شکل گیری تمدن ها در حدود 5000 سال پیش از میلاد مسیح، نقطه تحولی در زندگی بشر بوده است. دلایل وقوع این تغییرات و نقطه آغاز آن تا اندازه ای مبهم است اما آنچه واضح است این می باشد که نگرش قرون وسطایی در ایتالیا و به ویژه در شهر فلورانس در حدود سال 1400 میلادی جایگاه خود را به ایده هایی واگذار کرد که سنگ بنای تغییرات در هنر، معماری، طراحی داخلی و دیگر وجوح زندگی بشر شد. پیدایش و توالی سبک های معماری، محیط زندگی مرفه و قدرتمند جامعه و موسسات وابسته به کلیسا و یا دولت ها را در اروپای دوران رنسانس دست خوش تغییر قرار داد و بر زندگی بخش عمده ای از جمعیت، که طبقه متوسط یا فرودست جامعه را تشکیل می دادند، سبک و نگرش قرون وسطایی کماکان سایه انداخته بود. در ادامه با آرل همراه باشید...

آرک ها و تاق های قوسی برجای مانده از گوتیک نشانگر پیشرفتی شگرفت در فناوری ساخت و سازهای مستحکم و بادوام می باشند. آثار معماری روم باستان و رومانسک قرون وسطی از آرک و تاق های قوسی برای استحکام بنا بهره می جستند و حتی استفاده از آرک های نیم دایره در دوران رومانسک متداول گشت؛ اما آرک نوک تیز در سال 1150 میلادی به اوج تکامل رسید. بسیاری بر این باور هستند که اهمیت آرک نوک تیز متاثر از نقش سمبولیک آن است که چشم ناظران را به سمت آسمان و مسائل مورد توجه مذهب و به خصوص بهشت جلب می نماید. در ادامه با آرل همراه باشید...