فرانک لوید رایت

معماری گوتیک با تزئینات پیچیده و طراحی منحصربه فرد خود موجب تسریع انعطاف پذیری در نما، کالبد و عملکرد ساختمان گردید که هرگز در معماری قرون وسطی دیده و تجلیل نشد. یک شرکت گرافیکی و جلوه های بصری در اقدامی جالب برخی از ساختمان های نمادین آمریکا را به سبک معماری گوتیک درآورده تا ترکیب ساختارهای پیچیده و زیبای سبک گوتیک را با فرمت ساده معماری قرن بیستم ادغام نماید. در ادامه 8 ساختمان نمایدن در کشور آمریکا را مشاهده می کنید که ترکیب استثنایی با سبک معماری گوتیک تشکیل داده اند.
با آرل در ادامه همراه باشید...

خانه روبی که در فاصله سال های 1908 تا 1910 برای فردریک سی. روبی و خانواده اش طراحی و ساخته شده است جزء اولین آثار فرانک لوید رایت محسوب می شود. لوید رایت با طراحی این بنا که متاثر از منظر چمنزارهای مسطح و وسیع نیمه غربی آمریکا بوده است، یعنی در حقیقت جایی که خود او  در آنجا بزرگ شده بود، طراحی به سبک خانه های آمریکایی را مجددا احیا کرد. این رویکرد جدید او به سبک پرری (Prairie) مشهور است. 
با آرل در ادامه همراه باشید...

شرکت معماری: فرانک لوید رایت
موقعیت بنا: خیابان East Dr، نیویورک، آمریکا
معمار: فرانک لوید رایت
سال ساخت پروژه: 1959
موزه گوگنهایم در نیویورک آخرین پروژه عظیم طراحی شده توسط فرانک لوید رایت می باشد که در فاصله سال های 1943 تا زمان گشایش آن به روی عموم یعنی سال 1959 ساخته شد. این پروژه 6 سال بعد از درگذشت فرانک لوید رایت به بهره برداری رسید و یکی از طولانی ترین کارهای او به لحاظ زمان ساخت می باشد. موزه گوگنهایم قطعا یکی از مشهورترین پروژه های فرانک لوید رایت نیز محسوب می شود. در این پروژه برخلاف شبکه بندی خطی و مستطیلی شهر منهتن، از فرم منحنی استفاده شده است که فرم مورد علاقه دوستداران هنر و بازدیدکنندگان آثار هنری و همینطور عابران پیاده می باشد.

سبک هنر و پیشه چیست: سبک هنر و پیشه یا همان Art & Crafts با تمرکز بر طبیعت و کارهای دستی، ظاهری طبیعی و به دور از تجمل دارد. متفاوت از سبک های طراحی آزاد و غیررسمی، سبک هنر و پیشه در یک چهارچوب مشخص و از پیش تعریف شده عمل می کند. جنبش هنر و پیشه در سال های پیش از آغاز قرن بیستم و در مقابله با سبک طراحی دوره ویکتوریایی اتفاق افتاد. این جنبش مبلمان و اشیا دکوراتیو تولید کارخانه ها را که در آن زمان متداول بود، رد کرد و به دنبال زیبایی طبیعی و مبلمان و اشیا دست ساز سنتی بود. هنرمندانی همچون گوستاو استیکلی ( فردی که اصطلاح Craftsman را ابداع کرد که گاهی برای این سبک نیز از این اصطلاح استفاده می شود) و ویلیام موریس اولین اشخاصی بودند که این جنبش را پایه گذاری کردند و البته بسیاری از آثار فرانک لوید رایت از ویژگی های این سبک بهره می برد. همراه آرل با بررسی نمونه های از این سبک همراه باشید...

آسمان خراش ها، کلیساها، موزه ها و فرودگاه ها را فراموش کنید چرا که برترین معماران دوران مدرن تنها به طراحی بناها نپرداختند. آنها در کنار طراحی بسیاری از بناهای مشهور، روشنایی، صندلی، کاناپه، تخت و صندلی نیز طراحی کردند. و چه موضوع طراحی برای آنها یک آسمانخراش بوده و یا طراحی یک مبل، آنها همواره ایده های نابی از خود نشان داده اند.
شاید هم دلیل این کار این بوده است که این معماران قصد داشتند طراحی آنها در دنیای واقعی تحقق پیدا کند، قطعا زمان کمتری برای ساخت یک صندلی لازم است تا ساخت یک آسمانخراش.
در ادامه صندلی هایی را که توسط معماران مشهور متعدد طراحی شده است با هم خواهیم دید. اگرچه این مبلمان ها در دهه های گذشته طراحی شده اند اما هر یک از آنها کماکان مدرن و به روز به نظر می رسند و اگر هر یک از آنها را دوست دارید قطعا می توانید از محصولاتی که بازتولید این طرح های قدیمی است، مبلمان مورد علاقه خود را خریداری کنید.
با آرل در ادامه همراه باشید...

در میلران پنسیلوانیا، در حدود منطقه Bear Run Nature Reserve که جریان آبی از ارتفاع 395 متری سطح دریا به سمت پایین جریان دارد و در ارتفاع 10 متری این جریان به صورت آبشار به پایین می ریزد، فرانک لوید رایت خانه ای خارق العاده طراحی کرد که به نام خانه آبشار مشهور است و ارتباط میان انسان، طبیعت و معماری را به خوبی آشکار می کند. این خانه به عنوان اقامتگاه آخر هفته برای صاحبان آن آقای ادگار کافمن و همسرش و پسرشان طراحی شده بود که رایت با این خانواده از طریق پسرشان آشنا شده بود که در مدرسه او در تلیسین تحصیل می کرد. 
با آرل در ادامه همراه باشید...

گروه معماری LAAV در چند سال گذشته طرح ویلاهای تفریحی و اقامتی مختلفی را ارائه داده که در اکثر طرح های خود یک مورد زیاد در کاسنپ های آنها مورد تأکید قرار گرفته: جسارت. طراحی ویلای مارالا آن هم در دل یک صخره های کوهستان کالاگری که از یک سمت بر روی دره کنسول شده نامه ی عاشقانه ای به بنیانگذاران معماری ارگانیک، فرانک لوید رایت و جان لاوتنر می باشد. مانند بسیاری از آثار تأثیرگذار گروه معماری LAAV، ساختار این ویلای مکعبی هم با محیط خود ادغام شده و به مانند تختخ سنگی عظیم از دل صخره بیرون زده است.
با آرل در ادامه همراه باشید...

فرانک لوید رایت به نام بزرگ و برند معماری در ایالت متحده است که داستان های تعریف شده از عزت نفس، غرور و پروژه های پر بارش بسیار مشهور می باشد. تماشای مصاحبه فرانک لوید رایت در سن 83 سالگی یک درس معمولی برای طراحان نیست. مصاحبه فوق توسط کانال NBC در سال 1958 انجام شده که لوید رایت در آن به تشریح داستان تحصیلات، منابع الهام کار، همکاری با لویی سالیوان و پروژه Taliesin و نوآوری های معماری را توضیح داده است. (این طور برداشت کنید که پاسخ تمام سوالات فوق یک جواب فروتنانه نداشته است). هیو داونز هنگام شروع مصاحبه با جمله "مصاحبه ای با فرانک لوید رایت" کار خود را شروع کرد. در صورتی که بهتر بود از جمله: "ما چه کار می بایست انجام دهیم آقای رایت" کار خود را شروع می کرد تا تصویر و ذهنیت شفاف تری از نظر رایت در مورد زندگی آمریکایی و معماری آمریکایی عنوان می شد.
با آرل در ادامه همراه باشید...

آیا بدترین ژوژمان را داشتید ؟ یا در امتحانات رد شدید؟ نگران نباشید. قبل از اینکه در تخت خواب با گریه به خواب روید و یا بعد از اینکه عکس سلفی از صورت ناامید خود را در اینستاگرام به اشتراک بگذارید، به لیست این نه معمار مشهور نگاهی بیاندازید که همگی یک ویژگی مشترک دارند. ممکن است فکر کنید که یک معمار موفق الزاما باید مدرک تحصیلی درخشانی داشته باشد وگرنه چه دلیلی دارد که سال های زیادی ازعمرتان را در آکادمی های معماری بگذارنید؟ البته عنوان "معمار" در بسیاری از کشورها انحصاری است، اما این بدان معنا نیست که نمی توانید آثار معماری خارق العاده ای را طراحی کنید! همانطور که این 9 معمار قواعد مرسوم را در هم شکسته و برای معروف شدن در زمینه معماری راه متفاوتی را پیش گرفته اند.

تحریریه معماری آرل

موزه گوگنهایم نیویورک،‌ آخرین اثر فرانک لوید رایت مشهورترین معمار تاریخ آمریکا است. این شاهکار رایت طی ۱۵ سال طراحی و ساخته شد آنچه امروز باقی مانده نتیجه بارها تغییر و بازسازی است ولی هرگز ذره‌ای از شکوه این معماری بزرگ کم نشده است. موزه گوگنهایم نیویورک با معماری دایره‌ای و بی‌ضلع، آن‌هم درست وسط شلوغی و ازدحام جمعیت در نیویورک، با المان‌های اختصاصی فرانک لوید رایت،‌ سال‌ها است که خودش به‌تنهایی یکی از بخش‌های اصلی توریستی شهر محسوب می‌شود. در سال ۱۹۴۳ و با گسترش مجموعه آثار هنری، گوگنهایم (بنیانگذار موسسه وموزهای زنجیره‌ای گوگنهایم) در نامه‌ای به فرانک لوید رایت از او تقاضای طراحی موزه‌ای را کرد که در آن بتواند مجموعه‌اش را به نمایش بگذارد. همراه آرل باشید...

تحریریه معماری آرل

موزه گوگنهایم نیویورک،‌ آخرین اثر فرانک لوید رایت مشهورترین معمار تاریخ آمریکا است. این شاهکار رایت طی ۱۵ سال طراحی و ساخته شد آنچه امروز باقی مانده نتیجه بارها تغییر و بازسازی است ولی هرگز ذره‌ای از شکوه این معماری بزرگ کم نشده است. موزه گوگنهایم نیویورک با معماری دایره‌ای و بی‌ضلع، آن‌هم درست وسط شلوغی و ازدحام جمعیت در نیویورک، با المان‌های اختصاصی فرانک لوید رایت،‌ سال‌ها است که خودش به‌تنهایی یکی از بخش‌های اصلی توریستی شهر محسوب می‌شود. همراه آرل مستندی از این بنای منحصر بفرد را تماشا کنید...

شناخت معماران برتر و آثارشان در جهان، علاوه بر آشنایی با تاریخچه معماری به ما کمک می کند که بدانیم چگونه این مسیر پر پیچ و خم پیموده شده است و چه عواملی زمینه ساز به وجود آورنده معماری کنونی ما می باشد. معماران بزرگ می توانند الگویی باشند برای بهتر پیدا کردن مسیری که هم اکنون نیز ادامه دارد و معماری آیندگان را رغم می زند. با ما باشید تا به صورت انیمیشن شما را با قسمت کوچکی از این دنیا آشنا کنیم...